使用Blender设计灵鱼

By：Novak Miler

我叫诺瓦克·米勒（Novak Miler），在视觉效果行业工作了超过12年，从事广告、音乐视频和平面广告工作。我拥有美术学位，专攻绘画和雕塑。我最初是一名合成师，但只要有空闲时间，我就会自学 3D。

过程

概念

在学习 Blender 几年后，我冒险创建了3D 资产。创建的第一个完整的资产集合是一种由液体飞溅制成的字体，这是我当时在市场上没有看到的。这个“液体”主题延续到我在库存网站上发布的其他一些模型中，包括鱼。

模型和姿势

作为一项新业务，我想创作出符合我个人品味的全新艺术。因此，我决定重新审视我之前的一些作品，并以艺术的方式重新发明它，而不是在社交媒体上发布旧内容。

这条鱼是一个简单的模型，我下载并带到 Bender 中摆姿势和雕刻。飞溅的静止图像自然会有运动。重要的是要以强调运动的方式摆出姿势和雕刻这个模型，并为添加的飞溅提供自然来源。

纹理

一旦对姿势和模型感到满意，我觉得纹理将成为使这件作品脱颖而出的一个重要方面。一个简单的玻璃着色器无法切割它。来自艺术背景的绘画是最明显的探索媒介。

Paint 具有几乎无穷无尽的纹理和色调变化，可用于生成凹凸贴图、法线贴图和颜色。所有这些纹理应用立即将艺术品推入了一个我觉得独特而令人兴奋的空间。我现在有一个模型，它有微观细节，如果灯光足够引人注目，可以捕捉到这些细节。油漆纹理没有花费数小时和数天来雕刻物理模型的变化，而是将工作量减少到几分钟。

灯光和着色器

这项工作的下一阶段涉及调整场景的着色器和照明。没有可遵循的指导方针。我只是根据我眼中令人愉悦的美感来更改值，并尝试了如何将油漆纹理映射到模型上。

不断参考水下摄影对于确定鱼的外观有很大帮助。作为艺术家，我们需要提醒自己，我们正在模仿现实世界，我们的作品越接近现实世界，它就越能有效地产生情绪和现实主义。着色器部分的次表面散射给鱼带来了自然和有机的感觉，这在所有海底生物的照片中都很明显。

灯光相当基本。我使用了 3 点照明系统来照亮鱼。大部分光照来自上方，就像在现实世界中一样。

渲染和后期处理

调整这项工作的最后阶段是复制真实相机的特性。Blender 在其合成器中有一个镜头畸变节点。最终渲染中添加了轻微的失真和色差。然后将图像带入 Photoshop，在那里完成颗粒、发光和最终背景调整。

本地性能不够的话，可以用渲云云渲染平台。渲云基于分布式云计算架构的云渲染，能把渲染任务拆开后并行处理，大大提高渲染效率。32 核起步的高性能云主机可以弹性扩展到 192 核，应对超大型场景和动画不在话下。